La primera edición del Premio Líder Internacional en Miami se celebrará en febrero de 2027 y convocará a empresarios, profesionales y líderes de distintas industrias y países.
Por Ari Lopez Contigo Radio US Miami, Florida | 30 de Septiembre de 2026
Miami se prepara para convertirse en el nuevo escenario del Premio Líder Internacional, que llegará por primera vez a la ciudad en febrero de 2027 con la celebración de Noche de Líderes Miami 2027.
La convocatoria ya se encuentra abierta y está dirigida a personas cuyas trayectorias profesionales, proyectos e iniciativas hayan generado impacto en sus industrias o comunidades. La organización plantea esta edición como un punto de encuentro para líderes de Miami, otras ciudades de Estados Unidos y participantes internacionales.
La gala representará la edición número 18 del Premio Líder Internacional, incorporando a Miami a la trayectoria de una iniciativa que busca destacar historias de liderazgo, visión y transformación.
Miami como escenario internacional
La elección de Miami responde al carácter internacional de la ciudad y a su conexión con América Latina, Estados Unidos y otros mercados. Para la organización, la gala busca combinar el reconocimiento a las trayectorias profesionales con oportunidades de networking, exposición y generación de alianzas.
Entre los objetivos planteados para esta edición se encuentran el reconocimiento al liderazgo y al impacto profesional, así como la creación de espacios de conexión entre empresarios, profesionales y representantes de diferentes sectores.
¿Quiénes pueden postularse?
La convocatoria no está limitada exclusivamente a residentes de Miami. Según la información proporcionada por la organización, pueden participar líderes de otras ciudades de Estados Unidos e incluso de otros países.
El proceso contempla tres etapas principales:
1. Postulación: los participantes deben completar el formulario oficial y presentar información relacionada con su trayectoria, perfil profesional e impacto.
2. Evaluación: un Comité de Expertos revisará y verificará la información presentada durante el proceso de selección.
3. Selección y confirmación: quienes superen la evaluación recibirán una invitación formal para completar su inscripción y confirmar su participación en la gala.
La organización señala además que los cupos para Miami 2027 son limitados.
Un reconocimiento presencial
Uno de los aspectos destacados de la convocatoria es que el galardón será entregado exclusivamente durante la gala presencial. De acuerdo con la organización, no se realizarán envíos nacionales o internacionales de los reconocimientos.
La propuesta busca que Noche de Líderes Miami 2027 sea, además de una ceremonia de reconocimiento, un espacio para establecer nuevas conexiones profesionales y potenciales alianzas entre participantes de diferentes sectores y países.
Las personas interesadas pueden consultar la información oficial y realizar su postulación a través del sitio del Premio Líder Internacional.
Una ingeniera industrial barranquillera que ha desarrollado su carrera en Estados Unidos y participado en proyectos vinculados con artistas de alcance internacional.
Por Ari Lopez Contigo Radio US Miami, Florida | 30 de Septiembre de 2026
MIAMI, FL. — Cuando miles de personas llegan a una arena para disfrutar de un concierto, la atención suele concentrarse en el artista que está sobre el escenario. Sin embargo, detrás de cada presentación existe una compleja operación que involucra producción, logística, personal técnico, locaciones, finanzas, seguridad y múltiples equipos trabajando de manera coordinada.
En ese entramado se ha desarrollado la carrera de Paula León, ingeniera industrial colombiana especializada en la gestión y producción de espectáculos en vivo.
Originaria de Barranquilla, León ha desarrollado buena parte de su trayectoria profesional en Estados Unidos, participando en proyectos vinculados con artistas de alcance internacional. Su formación en ingeniería industrial ha influido en la manera en que aborda el trabajo: entiende cada gira como un sistema en el que tiempos, recursos, personas y procesos deben funcionar de manera coordinada.
“Puedes pasar de hablar con un gerente de alguna locación a un técnico, un artista o un abogado en minutos”, explica León al describir una de las características que considera fundamentales en su trabajo.
La capacidad de adaptarse a interlocutores y situaciones diferentes es especialmente relevante en una industria en la que las decisiones pueden cambiar en cuestión de minutos. Para León, una parte importante de la gestión consiste en identificar qué situaciones tienen un impacto directo sobre la seguridad, el espectáculo, el artista o las finanzas, y comunicar los problemas con información concreta para facilitar la toma de decisiones.
Una carrera construida en las giras
A lo largo de su trayectoria, León ha participado en proyectos relacionados con artistas como Bad Bunny, Don Omar, Romeo Santos, Prince Royce, Alejandro Sanz, Chayanne, Morat y Arcángel, entre otros.
Cada proyecto, señala, le ha permitido desarrollar diferentes aspectos de su experiencia profesional. Las producciones de gran escala le han exigido trabajar con numerosos equipos y proveedores, mientras que las giras internacionales han añadido variables relacionadas con distintos mercados, equipos de trabajo y condiciones operativas.
León resume su aprendizaje a partir de esas experiencias de manera particular: Bad Bunny le permitió conocer las exigencias de trabajar a gran escala; Don Omar, la importancia de mantener la consistencia durante una gira; Romeo Santos y Prince Royce, la coordinación de proyectos dirigidos a públicos diferentes; Alejandro Sanz, las particularidades de una operación internacional, y Chayanne, la disciplina que exige el trabajo diario de una gira.
Más allá del nombre del artista, el desafío, explica, consiste en conseguir que la operación mantenga sus estándares durante cada presentación.
El desafío de un evento en vivo
Uno de los proyectos que León identifica como especialmente significativo en su carrera fue Unidos por los Nuestros, realizado en el Kaseya Center de Miami y concebido como un evento con transmisión televisiva en vivo y participación de múltiples artistas y equipos.
La producción tenía además un componente humanitario: recaudar fondos destinados a personas afectadas por los terremotos ocurridos en Venezuela y Colombia.
La dimensión del evento implicó coordinar diferentes grupos y atender simultáneamente las necesidades propias de una producción en vivo y de una transmisión televisiva.
“Me di cuenta de que ya no estaba solo ejecutando instrucciones, sino siendo la persona a la que otros equipos acudían para encontrar soluciones”, recuerda León al hablar de aquella experiencia.
Para ella, ese momento representó un cambio en la manera de entender su responsabilidad dentro de una producción: pasar de ejecutar tareas específicas a asumir un papel de coordinación y resolución de problemas entre diferentes áreas.
La confianza como herramienta de trabajo
Trabajar cerca de artistas y equipos de alto perfil también requiere habilidades que van más allá de los conocimientos técnicos.
León destaca entre ellas la capacidad de mantener la calma, escuchar, comunicar situaciones difíciles y manejar información con discreción.
“En esta industria la confianza se construye en detalles muy pequeños”, afirma.
Su metodología de trabajo busca evitar que toda la información y las decisiones dependan de una sola persona. En su lugar, apuesta por equipos con responsabilidades definidas, canales de comunicación claros y procesos que permitan identificar rápidamente quién debe intervenir ante cada situación.
Ese enfoque adquiere especial relevancia en las giras, donde distintos departamentos deben coordinarse bajo presión y con tiempos limitados.
Tecnología y experiencia
El desarrollo tecnológico también forma parte de la visión que León tiene sobre el futuro del tour management. Herramientas como los dashboards, los reportes en tiempo real y los sistemas de seguimiento pueden facilitar el acceso a información durante una gira, pero, desde su perspectiva, la tecnología no sustituye el criterio humano.
La experiencia, las relaciones profesionales y la capacidad de tomar decisiones siguen siendo elementos determinantes cuando surgen situaciones que no pueden resolverse únicamente mediante procesos previamente establecidos.
Su propuesta combina, así, la estructura propia de su formación como ingeniera industrial con la experiencia adquirida en la industria del entretenimiento.
Actualmente, León continúa trabajando en proyectos internacionales y en el desarrollo de procesos y equipos relacionados con la gestión de espectáculos. Su trayectoria refleja una faceta de la industria musical que pocas veces ocupa el centro de la escena: la operación que permite que, detrás de cada concierto, cientos de personas y múltiples áreas trabajen de manera coordinada para que el espectáculo pueda suceder.
Perfil profesional
Paula León es ingeniera industrial colombiana, tour manager y project manager especializada en espectáculos internacionales. Originaria de Barranquilla, ha desarrollado su carrera en Estados Unidos en áreas relacionadas con logística, producción y operación de eventos en vivo.
Su experiencia incluye proyectos vinculados con artistas como Bad Bunny, Don Omar, Romeo Santos, Prince Royce, Alejandro Sanz, Chayanne, Morat y Arcángel, además de producciones especiales como Unidos por los Nuestros, realizado en el Kaseya Center de Miami.
Su trabajo integra planificación, coordinación de equipos, logística, producción, relación con locaciones, finanzas y comunicación entre las diferentes áreas involucradas en una producción.
Después de casi una década, los reconocidos periodistas Jorge Ramos y María Elena Salinas vuelven a trabajar juntos para ofrecer una cobertura especial de las elecciones de medio término de Estados Unidos.
El reencuentro se producirá en “Tu Voz, Tu Voto”, una iniciativa especial de Jorge Ramos: Así Veo Las Cosas, que comenzará el próximo 6 de octubre con programas dedicados a analizar los temas que más impactan a la comunidad hispana en Estados Unidos.
La propuesta, anunciada por Tres Alebrijes, combinará periodismo, análisis y cobertura electoral en vivo a través de plataformas digitales. El proyecto contará con periodistas, analistas, corresponsales, influencers, entrevistas y un mapa interactivo de los principales escaños en disputa durante las elecciones de medio término.
Jorge Ramos y María Elena Salinas vuelven a trabajar juntos
El encuentro entre Ramos y Salinas marca el regreso de dos figuras históricas del periodismo en español en Estados Unidos a una cobertura electoral conjunta.
Durante décadas, ambos periodistas cubrieron elecciones presidenciales y de medio término para la televisión hispana. Ahora, su nuevo proyecto se desarrollará desde una plataforma digital y con el objetivo declarado de ofrecer información electoral independiente y accesible para la comunidad latina.
“Tu Voz, Tu Voto” abordará asuntos como el costo de vida, la inmigración, el conflicto en Irán y el futuro político de Estados Unidos, además de los principales temas que estarán presentes durante la campaña electoral.
Fact-checking y desinformación en español
La cobertura también contará con la participación de Factchequeado, organización especializada en verificación de datos y alfabetización mediática, que colaborará en la identificación y explicación de posibles casos de desinformación que afecten a los votantes hispanos.
La iniciativa busca ofrecer verificaciones de datos en tiempo real durante la cobertura electoral.
Cobertura especial durante la semana de elecciones
“Tu Voz, Tu Voto” comenzará sus emisiones especiales el 6 de octubre, con programas que se transmitirán cada martes.
La cobertura se ampliará durante la semana electoral, con emisiones especiales el día previo y posterior a los comicios.
El despliegue principal será el 3 de noviembre, noche de elecciones, cuando Jorge Ramos: Así Veo Las Cosas realizará una transmisión en vivo de ocho horas continuas desde su centro electoral.
La emisión contará además con corresponsales ubicados en distintos estados considerados clave para el resultado de las elecciones al Congreso de Estados Unidos, con especial atención al voto hispano.
“Hay vida después de la televisión”
Jorge Ramos destacó la importancia de volver a trabajar junto a María Elena Salinas y de llevar la cobertura electoral a las plataformas digitales.
“Me emociona que los dos (y muchos otros) estemos en este nuevo proyecto digital. Ella tiene razón: hay vida después de la televisión”, señaló Ramos.
Por su parte, María Elena Salinas afirmó que ambos conocen la importancia de que la comunidad hispana tenga acceso a información sobre las elecciones.
“Durante décadas Jorge y yo cubrimos elecciones presidenciales y de medio término y entendemos perfectamente lo importante que es que la comunidad hispana esté bien informada”, expresó Salinas.
La periodista añadió que el objetivo es proporcionar a la comunidad la información necesaria para ejercer su derecho al voto y destacó la oportunidad de reencontrarse con Ramos en una plataforma digital.
¿Dónde ver “Tu Voz, Tu Voto”?
Los programas especiales podrán seguirse a través de Jorge Ramos: Así Veo Las Cosas en sus distintas plataformas digitales.
El proyecto forma parte de la expansión de Tres Alebrijes, estudio digital enfocado en contenidos para la comunidad hispana de Estados Unidos.
Según la información difundida por la compañía, Jorge Ramos: Así Veo Las Cosas obtuvo en 2026 un Emmy de Noticias y Documentales al Mejor Programa de Noticias en Español, convirtiéndose, de acuerdo con Tres Alebrijes, en el primer video podcast de noticias independiente en español en recibir este reconocimiento.
Con “Tu Voz, Tu Voto”, Jorge Ramos y María Elena Salinas regresan a la cobertura electoral conjunta para llevar a las audiencias hispanas información y análisis sobre una de las jornadas políticas más importantes del calendario electoral estadounidense.
Correr, tomarse un buen café, escuchar música, encontrarse con amigos y, esta vez, hacerlo por una causa especial. Yohana Vargas volvió a reunir a su comunidad en una nueva edición de su Run & Coffee Party, una experiencia que combina ejercicio, entretenimiento y bienestar, pero que en esta oportunidad tuvo un ingrediente todavía más importante: la solidaridad.
La jornada reunió a celebridades, creadores de contenido y público en general, que se sumaron a una actividad pensada para convertir una mañana de buena energía en una oportunidad para ayudar.
De correr y tomar café a correr con propósito
El concepto de la Run & Coffee Party nació de una idea sencilla: juntar el running con una experiencia social alrededor del café, la música y el bienestar.
La primera edición, realizada en febrero de 2026, reunió a más de 400 personas y combinó recorridos de 5K y 10K con una celebración posterior que incluyó café, matcha, smoothies, propuestas de bienestar, música en vivo y emprendimientos locales.
Ahora, el proyecto dio un paso más.
La segunda edición incorporó una campaña solidaria vinculada a Venezuela y Colombia, destinada a apoyar a personas y comunidades afectadas por situaciones de emergencia.
Venezuela y Colombia, en el centro de la iniciativa
La Help to Help Foundation identifica oficialmente la campaña como “United for Venezuela & Colombia” y señala que se desarrolla en colaboración con Yohana Vargas y su Yoha Run & Coffee Party. Según la organización, los fondos netos que sean asignados a la campaña estarán destinados a atender necesidades humanitarias.
Entre las áreas contempladas aparecen alimentos y agua potable, medicamentos y suministros esenciales, asistencia para niños, familias y personas vulnerables, además de apoyo para animales y recursos destinados al transporte y la distribución de ayuda.
Un detalle importante: la fundación aclara que las entradas del evento son procesadas por separado por la empresa organizadora y que su aporte corresponde a los fondos netos transferidos por los organizadores para la campaña.
Celebridades, creadores y mucha buena vibra
La propuesta volvió a reunir a integrantes de la comunidad digital y figuras vinculadas al entretenimiento, en una jornada donde el ejercicio terminó siendo apenas una parte de la experiencia.
Porque si algo caracteriza al concepto de Yohana es que aquí nadie tiene que ser un corredor profesional. La idea es participar, moverse, compartir y disfrutar del ambiente.
Y después de la actividad física llega la parte que le da nombre al evento: café, música, encuentros y ese ambiente social que convierte una carrera tradicional en una auténtica coffee party.
Una iniciativa que sigue creciendo
La primera edición ya había demostrado que existía interés por un formato diferente. Más de 400 personas respondieron a la convocatoria inicial y encontraron un espacio que mezclaba actividad física, bienestar y comunidad.
La nueva edición mantiene esa esencia, pero agrega una dimensión humanitaria.
Así, lo que comenzó como una idea para correr, tomar café, bailar, conectar e inspirar se transforma también en una plataforma para movilizar apoyo hacia quienes atraviesan situaciones difíciles.
Yohana Vargas consiguió que una mañana de running tuviera algo más que kilómetros recorridos: una razón para ponerse los tenis y ser parte de algo colectivo.
Porque, al final, entre café, música, selfies y buena vibra, también hay espacio para recordar que una comunidad unida puede hacer mucho más ruido cuando decide ayudar.
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El Mundo Hoy 28 de septiembre de 2026 Por Eduardo Pierce | @edupier1
Dos personas fueron trasladadas a un hospital después de resultar heridas con un arma blanca durante un incidente ocurrido en un apartamento del vecindario de Brownsville, Miami.
La Policía de Miami respondió a una llamada de emergencia relacionada con un posible caso de violencia doméstica. Al llegar, los agentes encontraron a una mujer con una herida en el cuello y a un hombre con lesiones provocadas aparentemente por un arma blanca. Ambos fueron trasladados al Jackson Memorial Hospital. La mujer se encontraba estable, mientras que las autoridades no informaron públicamente sobre el estado del hombre.
La investigación continúa abierta
Según el reporte de emergencia, un hombre habría utilizado un cúter para herir a la mujer dentro de la vivienda. Sin embargo, la Policía confirmó que todavía investiga exactamente qué ocurrió y cuál es la relación entre las dos personas involucradas.
Vecinos del complejo residencial describieron a las personas involucradas como una pareja que había protagonizado discusiones frecuentes. Hasta el momento de los últimos reportes, no se habían anunciado arrestos ni cargos formales.
El caso permanece bajo investigación mientras los detectives reconstruyen la secuencia de los hechos y determinan las posibles responsabilidades.
Un llamado de atención
El incidente vuelve a poner el foco sobre la violencia doméstica en el sur de Florida. Miami-Dade registró 7.464 delitos de violencia doméstica durante 2024, según datos citados en el material original.
El Mundo Hoy seguirá atento a cualquier actualización oficial sobre este caso.
Para mantenerte informado sobre las noticias de Miami, Florida y el mundo, síguenos en Instagram y acompaña a Eduardo Pierce en @EDUPIERCE1.
El nuevo salario mínimo estatal entrará en vigor el 30 de septiembre y beneficiará especialmente a trabajadores de restaurantes, hoteles, comercio y otros sectores de servicios.
Florida está a pocos días de alcanzar uno de los cambios salariales más importantes establecidos en los últimos años. A partir del 30 de septiembre de 2026, el salario mínimo estatal aumentará de $14 a $15 por hora, completando el calendario de incrementos aprobado por los votantes en 2020.
Para un trabajador que cumple una jornada de 40 horas semanales y recibe exactamente el salario mínimo, el cambio representa $40 adicionales por semana antes de impuestos, o aproximadamente $2,080 más al año si se mantienen las mismas horas de trabajo durante todo el año.
El incremento tendrá especial relevancia en el sur de Florida, donde miles de personas trabajan en restaurantes, hoteles, comercios, entretenimiento y otras actividades en las que los salarios por hora tienen un peso importante.
¿Cuándo comienza el nuevo salario mínimo?
El nuevo piso salarial de $15 por hora entrará en vigor el 30 de septiembre de 2026.
El aumento forma parte del calendario aprobado mediante una enmienda constitucional en las elecciones de 2020, que estableció incrementos progresivos hasta llegar a los $15.
Pero ese no será necesariamente el último aumento.
Una vez alcanzados los $15, el salario mínimo de Florida comenzará a ajustarse periódicamente de acuerdo con la inflación, utilizando el índice de precios al consumidor establecido por la legislación.
Esto significa que los trabajadores que hoy ven los $15 como un nuevo punto de referencia podrían experimentar futuros incrementos conforme evolucione el costo de vida.
¿Qué pasa con los trabajadores que reciben propinas?
El cambio también alcanza a los empleados que reciben propinas y cuyos empleadores aplican el crédito permitido por la legislación.
En esos casos, a partir del 30 de septiembre el salario directo mínimo será de $11.98 por hora, además de las propinas.
La diferencia corresponde al crédito de propinas de $3.02 por hora, que puede utilizarse para completar el salario mínimo estatal siempre que se cumplan los requisitos establecidos por las leyes laborales.
Esta modalidad es particularmente importante para quienes trabajan en restaurantes, hoteles, bares y otros negocios de servicios en ciudades como Miami, Fort Lauderdale y West Palm Beach.
¿Qué significa el aumento para el sur de Florida?
El impacto del nuevo salario se produce en una región donde los ingresos y el costo de vida forman parte de una conversación cada vez más relevante.
En el área metropolitana de Miami-Fort Lauderdale-West Palm Beach existe una importante concentración de empleos vinculados al turismo, la gastronomía, la hotelería, el comercio y los servicios.
Por eso, para muchos trabajadores, el aumento de $1 por hora representa un ingreso adicional que puede ayudar a cubrir parte de gastos cotidianos como alimentos, transporte o vivienda.
Sin embargo, el efecto real sobre el bolsillo dependerá de las horas trabajadas, los impuestos, las propinas y, sobre todo, de los costos que cada familia enfrenta.
Los negocios también tendrán que ajustar sus cuentas
El incremento salarial no solamente representa un cambio para los trabajadores.
Los empleadores cuyos salarios están vinculados al mínimo tendrán que asumir mayores costos laborales. La situación puede ser especialmente significativa para restaurantes, hoteles y otros negocios de la industria de la hospitalidad, donde la mano de obra representa una parte importante de los gastos operativos.
Organizaciones empresariales del sector han advertido que los aumentos salariales se producen al mismo tiempo que otros costos, entre ellos alimentos, transporte y combustible.
El debate, por tanto, no termina en cuánto recibirá un trabajador por hora. También incluye cómo los negocios absorberán esos mayores costos y si estos podrían trasladarse a los precios de productos y servicios.
Florida frente al salario mínimo federal
El nuevo salario mínimo estatal también pone de manifiesto la diferencia entre Florida y el nivel federal.
Mientras Florida llegará a $15 por hora, el salario mínimo federal continúa establecido en $7.25 por hora, cantidad que permanece sin cambios desde 2009.
Cuando un estado establece un salario mínimo superior al federal, los trabajadores sujetos a la legislación estatal reciben el nivel que corresponda según las normas aplicables.
¿Cómo está el mercado laboral de Florida?
El aumento salarial llega mientras el mercado laboral de Florida muestra señales mixtas.
La tasa de desempleo estatal se ubicó en 4.5% en agosto de 2026, por debajo del 4.6% registrado en julio, de acuerdo con los datos citados en el informe.
En el área metropolitana de Miami-Fort Lauderdale-West Palm Beach, el desempleo fue de 3.7% durante agosto, manteniéndose estable frente al mes anterior.
La fotografía también cambia dependiendo del sector. Educación y servicios de salud han mostrado crecimiento, mientras que dentro de la industria de ocio y hospitalidad el comportamiento ha sido desigual.
Esto resulta especialmente relevante para Florida, donde turismo, restaurantes y servicios forman una parte fundamental de la actividad económica.
Un dólar más por hora, pero una conversación mucho más grande
El paso de $14 a $15 puede parecer, a primera vista, un cambio sencillo: un dólar adicional por cada hora trabajada.
Pero detrás de esa cifra existe una discusión mucho más amplia sobre salarios, costo de vida, empleo y el futuro de los trabajadores y las empresas en Florida.
Para un empleado que trabaja 40 horas semanales, son $40 adicionales cada semana. Para un negocio con numerosos trabajadores que reciben salarios cercanos al mínimo, representa un aumento significativo en su nómina.
Y para Florida, el 30 de septiembre marcará el cierre de una etapa: el estado alcanzará los $15 por hora y entrará en una nueva fase en la que el salario mínimo estará vinculado a los cambios en la inflación.
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De las cámaras y los desfiles a una nueva forma de contar su historia. Con “PASARELA”, su primer sencillo, Agustina “TINNA” Bruenner convierte una experiencia personal en una declaración sobre identidad, evolución y autenticidad.
Hay momentos en los que cambiar de escenario también significa cambiar la manera de mirarse a uno mismo.
Para Agustina “TINNA” Bruenner, ese cambio tiene ahora una banda sonora. El 23 de septiembre de 2026, la modelo, creadora de contenido y exreina de belleza presenta “PASARELA”, el primer sencillo de una nueva etapa en la que la música se suma a los universos que han acompañado su trayectoria.
La elección del título no es casual. Para alguien que ha pasado buena parte de su carrera caminando frente a cámaras y sobre escenarios, la pasarela representa mucho más que moda. En esta canción se convierte en una imagen de la vida: avanzar, cambiar de rumbo, asumir diferentes roles y, eventualmente, descubrir quién existe detrás de todos ellos.
“La vida es una pasarela. Es tu show al final. A veces mostramos diferentes caras dependiendo de quién tenemos alrededor, hasta que realmente te encuentras, evolucionas y puedes ser auténtica sin tener que fingir nada”, cuenta TINNA.
Una canción sobre lo que sucede detrás de la imagen
La moda fue durante años uno de los principales lenguajes de Agustina. Desfiles, sesiones fotográficas, viajes y escenarios internacionales construyeron una carrera alrededor de la imagen.
Pero estar frente a una cámara también implica convivir con expectativas.
Detrás de la seguridad que exige una pasarela existen inseguridades, preguntas y momentos en los que resulta necesario separar la imagen que los demás ven de la persona que realmente somos.
Ese proceso forma parte del origen de “PASARELA”.
La canción nace de una etapa de transformación personal en la que TINNA comenzó a cuestionar las distintas versiones de sí misma que había construido dependiendo de cada circunstancia. La respuesta no fue encontrar una nueva máscara, sino empezar a desprenderse de ellas.
Por eso, su primer lanzamiento musical funciona también como una especie de presentación: esta es la persona que está detrás de la imagen.
Del personaje a la autenticidad
“PASARELA” se mueve dentro del pop latino contemporáneo, pero su punto de partida es íntimo.
La canción habla de ese proceso de crecer y entender que no todas las etapas tienen que permanecer con nosotros. Algunas experiencias dejan recuerdos; otras dejan aprendizajes. Algunas incluso obligan a empezar de nuevo.
En ese recorrido aparece una idea que atraviesa todo el proyecto: la autenticidad no necesariamente significa tener todas las respuestas, sino permitirse evolucionar sin tener que encajar permanentemente en una versión determinada de uno mismo.
Es también la razón por la que la canción conecta naturalmente con la historia profesional de TINNA. La pasarela exige presencia, seguridad y una identidad visual definida. La música le ofrece otro espacio para explorar lo que ocurre cuando termina el show.
El ave fénix y una historia que viene de familia
Hay un símbolo que ocupa un lugar especial dentro de esta nueva etapa: el ave fénix.
Para TINNA, no se trata solamente de una imagen asociada al renacimiento. Tiene una conexión familiar y emocional.
Su madre lleva un ave fénix tatuada en la espalda después de haber atravesado un accidente. Con el tiempo, la figura se convirtió en un símbolo de fortaleza y de la capacidad de volver a empezar.
Ahora ese mismo concepto acompaña a Agustina en su entrada a la música.
El fénix representa aquí una transformación que no borra lo vivido. Al contrario: toma cada experiencia —las buenas y las difíciles— y la convierte en parte de una identidad nueva.
Cada ciudad, una nueva pasarela
Los viajes también forman parte de la historia.
A lo largo de su carrera, Agustina ha pasado por diferentes ciudades y escenarios, acumulando experiencias que terminaron convirtiéndose en parte de su manera de ver el mundo. En “PASARELA”, esos desplazamientos adquieren otra lectura.
Cada ciudad puede ser una etapa. Cada escenario puede convertirse en una nueva versión de nosotros mismos.
La idea es sencilla, pero personal: la vida nunca permanece quieta.
Y quizá por eso la canción no busca hablar únicamente de la industria de la moda. Su pasarela es mucho más amplia. Es la vida cotidiana, las relaciones, las expectativas, los cambios y las decisiones que terminan definiendo quiénes somos.
Al final, la pregunta no es qué estamos llevando puesto mientras caminamos.
Es quién está caminando.
El comienzo de una nueva identidad artística
Con “PASARELA”, TINNA abre oficialmente la puerta a su universo musical y amplía una identidad que hasta ahora había estado estrechamente relacionada con la moda, la belleza, el lifestyle y el contenido digital.
Su llegada a la música no supone abandonar esos mundos. Más bien, busca conectarlos.
Imagen, sonido, estilo y experiencias personales comienzan a formar parte de una misma narrativa.
Como modelo, Agustina aprendió a comunicar a través de una imagen. Ahora busca hacerlo también a través de una canción.
Y ese primer paso tiene como punto de partida una idea que atraviesa todo el proyecto: para encontrar nuestra propia voz, primero tenemos que atrevernos a caminar nuestra propia pasarela.
Escucha “PASARELA” desde el 23 de Septiembre 2026
“PASARELA” de Agustina “TINNA” Bruenner está disponible a partir del 23 de septiembre de 2026 en todas las plataformas digitales.
MIAMI, FL. — Una nueva amiga llega al universo digital de los más pequeños. Su nombre es Kami, una niña animada, curiosa, alegre y llena de energía que, junto a su inseparable compañero Zeus, un simpático perrito, protagoniza “Canción Kami y sus Aventuras”, un nuevo canal de YouTube creado para combinar entretenimiento, música y aprendizaje.
El proyecto, creado por el productor audiovisual y director de casting José Luis Mijares, parte de una idea sencilla: hacer que aprender sea una experiencia divertida y llena de imaginación.
Dirigido principalmente a niños de aproximadamente 1 a 6 años, el canal presenta canciones, historias y actividades relacionadas con algunos de los primeros conceptos que los pequeños comienzan a descubrir, como las vocales, los números, los colores y diferentes situaciones de la vida cotidiana.
Más que enseñar, la propuesta busca despertar la curiosidad de los niños y crear una conexión con sus personajes. La intención es que los pequeños quieran regresar al canal no solo para aprender algo nuevo, sino también para reencontrarse con Kami y Zeus y descubrir qué aventura les espera.
Un contenido pensado para toda la familia
En un entorno digital donde cada vez existen más opciones de entretenimiento infantil, “Canción Kami y sus Aventuras” apuesta por ofrecer a las familias una alternativa que combine creatividad, imaginación, música y aprendizaje.
Al desarrollarse en español, el proyecto también puede convertirse en una herramienta de apoyo para niños que crecen en hogares bilingües, ayudándoles a reforzar el idioma de una manera natural y entretenida.
Para sus creadores, el idioma forma parte esencial del universo de Kami, mientras que la diversión y el aprendizaje son el corazón de cada aventura.
Detrás del proyecto
“Canción Kami y sus Aventuras” es una creación de José Luis Mijares, profesional de la industria audiovisual con experiencia como productor, director de casting y colorista.
Con esta nueva propuesta, Mijares busca construir un universo infantil que pueda crecer junto a su audiencia y abrir las puertas a nuevos personajes, historias y experiencias educativas.
Por ahora, todo comienza con Kami y Zeus, dos personajes que llegan con la misión de demostrarle a los más pequeños que descubrir cosas nuevas puede ser tan divertido como jugar.
El canal ya cuenta con sus primeros contenidos en YouTube y continúa desarrollando nuevas aventuras para su audiencia infantil.
Las familias pueden conocer a Kami y Zeus y acompañarlos en sus primeras aventuras a través de YouTube, en @visualgroup3602, y seguir las novedades del proyecto en Instagram, @kamiaaventuras.
La industria musical latina vuelve a reunirse en Miami. Billboard Latin Music Week 2026 presentó oficialmente su programación durante una rueda de prensa celebrada este lunes 14 de septiembre en Faena Forum, con una agenda que reúne a grandes estrellas, nuevos talentos, ejecutivos y protagonistas de una industria que continúa expandiendo sus fronteras.
Miami vuelve a convertirse en uno de los grandes puntos de encuentro de la música latina.
Durante la rueda de prensa oficial de Billboard Latin Music Week 2026, celebrada este lunes 14 de septiembre en Faena Forum Miami Beach, se revelaron nuevos detalles de una edición que tendrá lugar del 19 al 22 de octubre, bajo el concepto “Global Consolidation”.
La jornada contó con la participación de Leila Cobo, co-chief content officer de Billboard; la alcaldesa de Miami-Dade, Daniella Levine Cava; y varios de los artistas que serán protagonistas de esta gran celebración de la música latina, entre ellos Bebeshito, Jessi Uribe, Mau y Ricky, Paola Jara y Wow Popy.
El encuentro también sirvió para presentar nuevos nombres que se incorporan a una programación que refleja la diversidad, evolución y alcance internacional de la música en español.
Una industria latina cada vez más global
El concepto “Global Consolidation” resume buena parte de lo que Billboard Latin Music Week busca mostrar este año: una música latina que ya no entiende de fronteras y que ocupa un espacio cada vez más importante dentro del panorama musical internacional.
La programación abordará precisamente algunos de los grandes movimientos que están transformando la industria, desde el crecimiento de los artistas independientes hasta la expansión internacional de nuevos sonidos y el papel de managers, sellos, plataformas y equipos creativos.
Entre las conversaciones anunciadas destacan “The Rise of Latin Music Globally”, con la participación de Tommy Mottola; “Latin Music’s Independent Revolution” y “The Power Players: Managers Edition”, con figuras como Jorge “Pepo” Ferradas, Rebeca León y Walter Kolm.
Bebeshito y Wow Popy llevan el reparto cubano a Billboard
Uno de los anuncios que más atención ha generado es la participación de Bebeshito y Wow Popy en un panel dedicado al reparto cubano.
El género, nacido y desarrollado en Cuba, ha conseguido ampliar significativamente su presencia entre las nuevas generaciones y comienza a ocupar espacios cada vez más relevantes dentro de la conversación internacional sobre música latina.
Su presencia en Billboard Latin Music Week representa también una oportunidad para hablar de cómo los sonidos urbanos latinoamericanos evolucionan, cruzan fronteras y encuentran nuevas audiencias.
De Grupo Frontera a Santos Bravos: una programación que mira al futuro
La agenda de esta edición reunirá a artistas consolidados y a proyectos que representan las nuevas direcciones de la música latina.
Entre los nombres anunciados se encuentran Ana Mena, Anuel AA, Carlos Rivera, Clave Especial, Conep, Ela Taubert, Erick Brian, Grupo Cañaveral, Grupo Frontera, Grupo Niche, Hermanos Espinoza, Kidd Voodoo, Lali, Lorna, Mar Solís, Mau y Ricky y SANTOS BRAVOS, entre otros.
A ellos se suman artistas previamente anunciados como Maluma, Pitbull, Fuerza Regida, Greeicy, Jay Wheeler, Kany García, Quevedo, Rawayana, Ryan Castro, Trueno, Bebeshito, Jessi Uribe, Paola Jara y Zhamira.
La diversidad de nombres también evidencia el momento que atraviesa la música latina: múltiples géneros, generaciones y mercados conviviendo dentro de una misma industria.
Conversaciones que van más allá de la música
Billboard Latin Music Week no se limita a las presentaciones de artistas.
Uno de sus principales atractivos es precisamente la posibilidad de conocer qué ocurre detrás de las canciones y cuáles son las estrategias que están permitiendo que los artistas latinos conquisten nuevos mercados.
La programación incluye conversaciones sobre creatividad, management, independencia artística, expansión internacional y nuevas corrientes musicales.
Entre ellas destaca el panel “New Urban”, que reunirá a Trueno, Kidd Voodoo y Quevedo, así como una conversación con Kany García centrada en su proceso creativo.
También habrá un espacio dedicado a Grupo Frontera y su expansión, mientras que SANTOS BRAVOS, proyecto de HYBE Latin America, tendrá una sesión especial que combinará conversación y una presentación íntima en el Faena Theater.
La música también será protagonista
La experiencia Billboard Latin Music Week 2026 tendrá además una importante presencia musical en vivo.
La programación En Vivo contempla presentaciones de artistas como Fuerza Regida, Jay Wheeler, Zhamira y Conep, además de la presentación especial de SANTOS BRAVOS.
La semana comenzará también con una noche inaugural de Billboard Latin Music Week by Boombastic, que contará con actuaciones de Ela Taubert, Erick Brian, Kidd Voodoo, Kristina y Lorna, entre otros artistas.
Miami, nuevamente en el centro de la conversación latina
Con esta nueva edición, Billboard reafirma el papel de Miami como uno de los principales epicentros de la industria musical latina.
Durante cuatro días, Faena Forum Miami Beach será escenario de encuentros entre artistas, productores, managers, ejecutivos, medios de comunicación y profesionales que están definiendo el presente y el futuro de la música latina.
Y mientras los artistas se preparan para subir al escenario, la industria vuelve a encontrarse para responder una pregunta que ya no parece tener discusión: la música latina dejó de ser una tendencia para convertirse en una fuerza global.
Billboard Latin Music Week 2026
Fecha: 19 al 22 de octubre de 2026 Lugar: Faena Forum, Miami Beach, Florida Concepto: Global Consolidation Cierre: Billboard Latin Music Awards, jueves 22 de octubre
Contigo Radio seguirá de cerca todo lo que ocurra alrededor de Billboard Latin Music Week 2026 y la actualidad de la industria musical latina.
Una innovadora planificación con realidad mixta permitió a médicos enfrentar un caso considerado especialmente complejo debido a varias cirugías previas.
Después de pasar años con dificultades para caminar y depender de una muleta, una adolescente cubana encontró en Miami una alternativa que le permitió recuperar buena parte de su movilidad.
Elienay Sabina había sido sometida a varias cirugías de cadera en Cuba, pero los procedimientos no habían logrado solucionar por completo su problema. Con el paso del tiempo, llegó a necesitar una muleta para desplazarse y, en algunos períodos, incluso una silla de ruedas.
Su caso estaba relacionado con una epifisiólisis femoral superior, una condición que puede aparecer durante la adolescencia y que ocurre cuando la cabeza del fémur se desplaza a través de la placa de crecimiento.
La enfermedad puede provocar dolor, cojera y dificultades para caminar. Cuando quedan deformidades después de la lesión o de tratamientos anteriores, la articulación también puede sufrir un deterioro progresivo.
Un caso particularmente complejo
La búsqueda de una solución llevó a Elienay y a su familia hasta el sur de Florida, donde fue evaluada por especialistas de Nicklaus Children’s Hospital.
El cirujano ortopédico Thomas Uset-Ward asumió el reto de reconstruir la cadera de la adolescente. El procedimiento presentaba varias dificultades: las intervenciones anteriores habían modificado la anatomía de la zona y existía, además, una diferencia en la longitud de las piernas.
Para preparar la operación, el equipo utilizó realidad mixta, una tecnología que permite combinar la visualización del entorno real con información digital tridimensional.
Tecnología 3D para planificar la cirugía
La herramienta permitió al equipo médico estudiar con mayor detalle la anatomía de la paciente antes de entrar al quirófano y visualizar referencias digitales durante el procedimiento.
Este tipo de tecnología puede ser especialmente útil en intervenciones complejas, donde las estructuras anatómicas han sido alteradas por enfermedades, lesiones o cirugías anteriores.
En el caso de Elienay, los médicos también tenían que determinar hasta dónde podían corregir la diferencia en la longitud de sus piernas sin someter a una tensión excesiva a músculos, tejidos blandos y nervios.
La realidad mixta no sustituyó la experiencia del cirujano ni realizó el procedimiento de manera autónoma. Su función fue servir como una herramienta complementaria para la planificación y la orientación durante una cirugía de alta complejidad.
Una operación de aproximadamente 11 horas
La intervención se prolongó durante unas 11 horas, de acuerdo con el relato de la familia.
El procedimiento implicó resolver diferentes dificultades que fueron apareciendo durante la operación, pero el equipo había realizado previamente una planificación detallada para anticipar los posibles escenarios.
Después de la cirugía comenzó una etapa igualmente importante: la rehabilitación.
Con ayuda de terapeutas, Elienay comenzó nuevamente a caminar y poco a poco recuperó independencia en sus movimientos.
El momento que emocionó a todos
Uno de los momentos más significativos ocurrió durante la primera semana posterior a la intervención.
La adolescente pudo regresar caminando y finalmente dejó la muleta que había utilizado durante aproximadamente cinco años.
El gesto emocionó tanto a la familia como al equipo médico, que había seguido de cerca todo el proceso de recuperación.
Para Elienay, el cambio significó recuperar actividades cotidianas que durante años habían estado limitadas, entre ellas caminar largas distancias y montar bicicleta.
Actualmente también puede conducir un automóvil.
Una nueva oportunidad para recuperar movilidad
El caso de la adolescente cubana refleja cómo las herramientas de visualización tridimensional y realidad mixta comienzan a incorporarse en procedimientos médicos complejos.
Estas tecnologías pueden ayudar a los especialistas a comprender mejor la anatomía de un paciente, planificar una intervención con anticipación y contar con referencias adicionales durante una operación.
Sin embargo, el elemento central continúa siendo la experiencia y el criterio del equipo médico.
Para Elienay, todo ese proceso tecnológico terminó teniendo un resultado muy concreto: volver a caminar sin depender de una muleta después de varios años.
El cantante cubano Howie Ramos presenta el videoclip oficial de su nuevo sencillo, “Vamo a hacerlo rico”, una propuesta urbana tropical que combina ritmo, sensualidad y sabor caribeño.
El cantante cubano Howie Ramos está de estreno. El artista presenta oficialmente el videoclip de “Vamo a hacerlo rico”, su nuevo sencillo, una canción fresca, dinámica y cargada de energía que apuesta por una fusión de sonidos urbanos y tropicales.
Con un ritmo contagioso y una letra desenfadada, el tema presenta una historia de atracción y conquista. La protagonista ha estado durante un tiempo provocando y despertando el interés del cantante, hasta que finalmente él decide aceptar el juego de seducción y dar el paso para conquistarla.
Howie Ramos apuesta por una propuesta urbana y tropical
“Vamo a hacerlo rico” combina elementos de la música urbana con una marcada esencia tropical, creando una propuesta pensada para bailar, disfrutar y conectar rápidamente con el público.
La canción juega con la picardía y la química entre sus protagonistas, mientras mantiene una sonoridad actual que busca llevar el sabor caribeño a nuevos espacios.
Para Howie Ramos, este lanzamiento representa una nueva etapa dentro de su propuesta musical, con un tema que apuesta por la espontaneidad, la sensualidad y la energía que caracteriza buena parte de la música tropical contemporánea.
Un videoclip fresco y directo
El videoclip oficial de “Vamo a hacerlo rico” apuesta por una estética sencilla y atractiva, dejando que la música, la interpretación y las imágenes lleven el peso de la historia.
La dirección y fotografía estuvieron a cargo de Roberto Daguerre, quien construye un audiovisual de estética fresca que acompaña el espíritu urbano y tropical de la canción.
Sin recurrir a una producción excesivamente cargada, el videoclip busca mantener la atención en el artista y en la energía del tema, creando una pieza visual dinámica y acorde con la personalidad del sencillo.
Producción musical con sello tropical
La producción musical y los arreglos estuvieron a cargo del maestro Juan Carlos Rivero, quien desarrolla una sonoridad contemporánea sin dejar de lado la esencia tropical que identifica la canción.
El resultado es una combinación de ritmos urbanos, elementos tropicales y una interpretación concebida para conectar con el público desde los primeros compases.
“Vamo a hacerlo rico” llega así como una propuesta para quienes disfrutan de los sonidos latinos, la música urbana y el sabor caribeño.
Un nuevo lanzamiento para Howie Ramos
Con este videoclip, Howie Ramos continúa desarrollando su identidad artística y sumando una nueva producción a su trayectoria musical.
“Vamo a hacerlo rico” ya se presenta como una canción concebida para la fiesta, el baile y esos momentos en los que la música se convierte en el mejor escenario para la seducción.
El nuevo videoclip oficial ya está disponible para el público y marca el comienzo de una nueva etapa promocional para el sencillo.
Howie Ramos está listo para hacerlo rico… y hacerlo bailar.
Miami volvió a convertirse en punto de encuentro para el liderazgo, el emprendimiento y la voz de las mujeres latinas durante una nueva edición de The Latina Expo.
El poder de la comunidad latina volvió a sentirse con fuerza en Miami. El pasado 28 de agosto, el EB Hotel Miami fue escenario de Latina Expo Miami 2026, una jornada dedicada a celebrar el liderazgo, la trayectoria, el emprendimiento, el bienestar, la cultura y el impacto de las mujeres latinas en Estados Unidos.
La edición de Miami, que regresó por tercer año, forma parte de The Latina Expo National Tour 2026, una iniciativa que recorre diferentes ciudades de Estados Unidos con el propósito de crear espacios donde las latinas puedan conectar, aprender, encontrar oportunidades y compartir sus historias.
Una celebración del talento y la visión latina
Latina Expo Miami 2026 reunió a empresarias, profesionales, comunicadoras, especialistas, líderes comunitarias y figuras reconocidas de los medios en una programación que puso sobre la mesa temas que van mucho más allá del emprendimiento.
Negocios, liderazgo, finanzas, inversión, marca personal, comunicación, salud, bienestar y construcción de legado fueron algunos de los ejes que marcaron la jornada.
Uno de los encuentros destacados fue “La Mujer de Mis Sueños”, presentado por Alejandra Gómez, con la participación de reconocidas figuras como Luz María Doria, Chiquinquirá Delgado, María Antonieta Collins, Patricia Oliver y Ronald Day, quienes compartieron perspectivas sobre crecimiento profesional, reinvención, liderazgo y legado.
La agenda también incluyó el panel “De la visión al legado: Mujeres que construyen con estrategia”, con Ani Miller, Ninoska Zúñiga, Marbe Navas e Isamar Torres, además de espacios dedicados a educación financiera, inversión inmobiliaria, networking y desarrollo profesional.
Comunicación, influencia y nuevas oportunidades
Otro de los temas que tomó protagonismo fue la manera en que las mujeres pueden construir autoridad y conectar con sus audiencias en un entorno marcado por la transformación digital y la inteligencia artificial.
La estratega de comunicación Aleyso Bridger, fundadora de Bridger Communications, presentó una conversación enfocada en comunicación estratégica, posicionamiento, reputación y relaciones humanas.
También destacó la participación de profesionales como Mariela Guarino, quien abordó la importancia de conectar con las audiencias de manera auténtica y no intrusiva, poniendo el valor y la construcción de relaciones en el centro de la comunicación.
Bienestar y salud también fueron protagonistas
El bienestar integral ocupó igualmente un lugar importante dentro de la experiencia.
Entre los espacios especiales estuvo el panel “La Mujer Integral: Navegando el cáncer de mama, el lupus y la salud cerebral en cada etapa de la vida”, una conversación que reunió a profesionales y líderes vinculadas a la salud de la mujer.
El encuentro contó con la participación de Rosemari Carrera, Claudia Cubillos, Marilyn Roman, Alejandra Perez, M.D., y la Dra. Estelamari Rodriguez, bajo la moderación de la periodista de Telemundo 51 Jessenia Hatti Barrett.
También se desarrollaron conversaciones relacionadas con educación en salud e investigación clínica, reforzando uno de los mensajes centrales de la expo: una mujer informada tiene más herramientas para tomar decisiones y transformar su entorno.
Reconociendo a las mujeres que dejan huella
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Latina Expo Miami 2026 también sirvió como escenario para reconocer trayectorias e historias de mujeres que han generado impacto en sus comunidades.
Entre los reconocimientos anunciados estuvo el de Laura Termini, quien recibió el reconocimiento especial Woman of the Year, celebrando su trayectoria y contribución dentro del ecosistema latino.
Más allá de los nombres conocidos, uno de los grandes valores de Latina Expo estuvo precisamente en crear un espacio donde también las historias de emprendedoras, profesionales y mujeres que están construyendo sus propios caminos pudieran ocupar el centro de la conversación.
Una comunidad que sigue creciendo
Latina Expo Miami 2026 dejó claro que la conversación sobre el futuro de las mujeres latinas en Estados Unidos ya no puede limitarse a una sola industria.
Las latinas están presentes en los negocios, los medios, la salud, las finanzas, el entretenimiento, la educación, la tecnología y cada vez más espacios de liderazgo.
Por eso, iniciativas como Latina Expo adquieren especial relevancia: porque convierten el networking en comunidad, las experiencias individuales en inspiración colectiva y las ideas en posibles oportunidades.
Con Miami como una de sus paradas de 2026, The Latina Expo continúa llevando su mensaje de empoderamiento, cultura, negocios y comunidad a distintas ciudades de Estados Unidos, con próximas paradas en Chicago y Los Ángeles.
Porque cuando una latina avanza, muchas más descubren que también pueden hacerlo.
